Стоит ли печатать свой первый комикс: развеиваем сомнения начинающих авторов

В папке рабочего стола у художницы Ани лежат 127 страниц готового комикса про девочку-ведьму. Нарисовано год назад. Каждые выходные она открывает папку, листает файлы и закрывает. «Это же ерунда, кому это нужно», — думает она и идет рисовать новые страницы. Которые тоже никто не увидит. Знакомая история? А теперь представьте: в это же время кто-то покупает в магазине комикс про супергероя-банана за 800 рублей. И получает удовольствие.

Синдром самозванца в квадрате

У авторов комиксов самооценка работает в особом режиме. Мало того, что нужно сомневаться в качестве сюжета — так еще и рисунок кажется «недостаточно хорошим». Двойная нагрузка, двойные сомнения. Но вот парадокс: самые популярные комиксы часто рисованы далеко не идеально. Посмотрите на первые выпуски «Ходячих мертвецов» или ранние работы японских мангак. Техника — дело наживное, а история — либо цепляет, либо нет.

Мифы, которые убивают творчество

• Миф №1: «Мой стиль слишком простой»
  Минимализм — не недостаток, а художественный прием. «Персеполис» Маржан Сатрапи нарисован черно-белыми силуэтами, но получил «Золотую пальмовую ветвь». Простота часто бьет сложность по эмоциональному воздействию.
• Миф №2: «Это не настоящая литература»
  Комикс — полноценное искусство, где текст и изображение создают третий смысл. Это как симфония, где ноты и инструменты по отдельности не дают полной картины.
• Миф №3: «Рынок переполнен»
  Рынок переполнен однотипными историями. Уникальных — катастрофически мало. Ваша история про девочку-ведьму может оказаться именно тем, что ищет читатель.

Анатомия ценности

Каждый комикс решает одну из четырех задач:

1. Развлекает (отвлекает от проблем).
2. Обучает (показывает новое).
3. Вдохновляет (дает силы).
4. Понимает (говорит «ты не один»).

Какую задачу решает ваша история? Если хотя бы одну — она имеет право на существование.

Феномен первого читателя

В типографии работает менеджер Ольга. За три года через ее руки прошли сотни комиксов начинающих авторов. «Знаете, что интересно? — говорит она. — Авторы приносят работы со словами “это ерунда, но попробуем”. А потом звонят через месяц: “Можно допечатать? Весь тираж разобрали друзья”».

Первые читатели — самые честные критики. Они не обязаны вас хвалить. Если книгу просят почитать, значит, она работает.

Технические страхи и их лечение

• «Не знаю, какой формат выбрать»
  Стандарт для комиксов — А4 или квадрат 210×210 мм. Манга традиционно печатается в формате А5. Выбирайте исходя из размера ваших оригинальных рисунков.
• «А если цвета неправильно передадутся?»
  Современная цифровая печать воспроизводит 95% цветов с экрана. Критичные расхождения случаются редко. А если очень переживаете — закажите цветопробу.
• «Сколько экземпляров печатать?»
  Начните с 50-100. Этого хватит, чтобы раздать близким, отнести в пару книжных магазинов и понять реакцию аудитории.

Психология прорыва

Издание комикса — это не про деньги и не про славу. Это про переход из категории «мечтаю» в категорию «сделал». Как первый прыжок с парашютом: страшно, но после него все остальное кажется простым. Многие авторы рассказывают об одном моменте: когда они впервые взяли в руки свою напечатанную книгу, что-то кликнуло в голове. «Я настоящий автор». Не потому что книга продалась тиражом в миллион экземпляров, а потому что она материализовалась.

Правило трех процентов

Из ста человек, которые увидят ваш комикс: 70 пройдут мимо, 25 полистают и отложат, 4 купят из вежливости, 1 станет настоящим фанатом.  Один процент — это и есть ваша аудитория. Ради этого одного человека, который получит от вашей истории настоящее удовольствие, стоит печатать книгу.

Альтернативная мотивация

Представьте себя через десять лет. Вы листаете старые файлы на компьютере и находите тот самый комикс. «Надо было издать», — думаете вы. И понимаете, что момент упущен. Энтузиазм прошел, руки заняты другими проектами, а идея кажется устаревшей. А теперь другая версия: вы достаете с полки потрепанный экземпляр своей первой книги. Рисунок кажется наивным, но история до сих пор трогает. И вы понимаете: это было начало. Всего остального просто не было бы без этой первой книги.

Момент решения

Каждый комикс — чья-то первая книга. У Стэна Ли, Хаяо Миядзаки, Алана Мура когда-то была первая публикация. Они тоже сомневались, волновались, откладывали. Разница между ними и теми, кого мы не знаем, в одном: они решились. Ваш комикс про девочку-ведьму лежит в папке и ждет. Не идеального момента — его не существует. Не идеального рисунка — он придет с опытом. Он ждет решения. Принимайте его сегодня.